El pasado 6 de Junio y como ya había avisado con anterioridad, tuve la oportunidad de asistir a uno de los espéctaculos más impactantes que haya podido ver en mucho tiempo y no exagero nada. Kitaku y unos colegas, fueron complices también, de lo que esa fresca noche murciana nos presentaba. Y aunque, el espéctaculo visual, teatral y musical fuera bajo techo, alli pudimos presenciar la dura frialdad de todos y cada uno de sus actores, sumada también, a la de los encargados de poner música a la obra.
'Kindertotenlieder' es el nuevo trabajo de Gisèle Vienne polémica coreógrafa y directora francesa tras 'I apologize' y el reciente estreno en España de 'Jerk'.
Gisèle vuelve a contar con la colaboración del dramaturgo Dennis Cooper en este trabajo, pieza de danza con música en directo que examina la representación de temor en relación con la representación de la muerte, fiel al trabajo que la directora realiza sobre nuestros miedos y obsesiones en el límite de la realidad y la fantasía, de lo natural y lo artificial.
Sobre el escenario, dos adolescentes dentro de un grupo experimentan esta confusión entre ficción y realidad mientras asisten a una especie de concierto para un entierro. El escenario, en este caso y en general, es un lugar donde uno puede llamar a y resucitar a los muertos.
La obra cuenta con la música en directo de Stephen O'Malley y Peter Rehberg, que han llegado a publicar cuatro discos con el resultado de esta banda sonora: KTL 1, 2, 3 y 4. Se trata de una sintonía tranquila, oscura y poderosa, que lleva a los espectadores a una confusión entre lo que ven y lo que en realidad se representa.Una obra de teatro única, impactante, tenebrosa, sobrecogedora y dificil de olvidar. Solo duró una hora, pero muy intensa, llena de muchísimos mensajes, abierta al debate y que por fortuna, pudimos presenciar con nuestro propios ojos.
Dificil de asimilar, dificil de digerir, pero que seguro, no te dejará indiferente. Sin avisarlo, vivímos o viví, una noche onírica, más bien, una noche idílica musical y teatralmente hablando.
Muy pronto os pondré un video que ralicé y que ahora estoy preparando y así, podréis juzgar vosotros mismos.
Con la amarga noticia a primeros de año, de la posible ruptura de NIN después de su gira este año, a muchos/as, se les hace un nudo en la garganta difícil de pasar. Después de tantos años, la cantidad de discos y directos por el mundo, ver desaparecer una de las bandas más impactantes, perfeccionistas e importantes dentro del panorama musical, te deja un poco desolado, pero conociendo a su líder, Trent Reznor, seguro que nos sorprenderá con algún otro proyecto de gran nivel. Mientras tanto y por esta noticia que se supo de primera mano, me ha apetecido hacer un recorrido por la historia del grupo y recordar hasta la fecha, lo que ha dado de si.
Nine Inch Nails (abreviado como NIN) es una banda estadounidense de rock industrial constituida en Cleveland, Ohio, en 1988 por Trent Reznor, único miembro oficial de la banda. Como productor, cantante, compositor e instrumentista, Trent Reznor ha quedado como único responsable de la dirección musical de la banda. Él la describe como “Dos entidades distintas: el Estudio, y la Banda en vivo." Por este motivo se ve claramente que la música está íntimamente unida al estudio, un instrumento más.
Pretty Hate Machine (1989)
Su álbum debut consiste principalmente en versiones de estudio de demos grabadas anteriormente. Fue la primera colaboración de NIN con el productor Mark Ellis (mejor conocido como Flood). Se convirtió en triple platino en EE.UU. y produjo los singles "Head Like a Hole," "Terrible Lie", "Down in It" y "Sin". Se hicieron videos de estos tres temas, pero el de "Sin" nunca fue presentado al público, ya que nunca fue terminado. Sin embargo, desde 1997 este vídeo puede conseguirse en "Halo 12" (Closure).
Broken (1992)
Su segunda producción fue "Broken" (1992), un EP de seis canciones más dos canciones extras. Originalmente lanzado en un estuche Digipak desplegable, conteniendo los 6 primeros temas en un CD y un Mini-CD de 3 pulgadas adicional con las restantes dos canciones extra. Más tarde fue lanzado como un solo CD con las canciones extras "escondidas" como los tracks 98 y 99. La canción "Wish" gano un Grammy en la categoría "metal." Peter "Sleazy" Christopherson de COil dirigió el vídeo para "Happiness in Slavery," que fue censurado universalmente debido a su contenido gráfico. El vídeo muestra al artista Bob Flanagan amarrándose a sí mismo a una máquina que subsecuentemente le da placer, lo tortura y finalmente lo mata. Un vídeo para "Pinion" salió al aire dos veces en MTV antes de ser cancelado por su contenido, a pesar de que algunas de sus imágenes pasaron a ser parte de la presentación del show 120 Minutes de MTV. Un cortometraje informalmente llamado "The Broken Movie" también fue realizado por "Sleazy" pero no ha tenido aun su lanzamiento oficial pero gracias al internet puede ser conseguido el archivo en alta definicion. A "Broken" lo sigue el EP de remixes "Fixed."
The Downward Spiral (1994)
Su tercera producción y su segundo álbum completo fue "The Downward Spiral." Esta fue la segunda colaboración de NIN junto a Mark Ellis (Flood). Pasó a ser cuádruple platino y es considerado como el mejor trabajo de NIN por los críticos. Tuvo dos singles "March of the Pigs" y "Closer"; "Hurt" y "Piggy" fueron enviados a las radios únicamente pero el primero nunca se editó como un single. Se hicieron vídeos musicales de los singles "March of the Pigs," "Eraser," "Closer," y "Hurt," siendo la versión editada por MTV de "Closer", dirigido por Mark Romanek, muy exitosa. El último tema del álbum, "Hurt", reanimaria su éxito comercial una vez más tras ser versionado, con pequeños cambios a las letras, por Johnny Cash en 2002. Reznor, al ver el vídeo con la versión de Cash (dirigido también por Mark Romanek), dijo "Ésta ya no es mi canción". Uno de los temas instrumentales del disco fue utilizado por Louis Robitaille en la gira 2001 del grupo de danza moderna "Les Ballets jazz de Montréal". "The Downward Spiral" fue seguido por el EP de remixes "Further Down the Spiral" el cual tiene dos versiones (US), (UK). Una versión remasterizada del álbum fue lanzada el 23 de noviembre de 2004, acompañada por un CD de caras B y rarezas. La edición SACD del álbum remasterizado presenta multicanales y SACD estéreo, junto a una remasterización total, el disco 2 presentaba las mismas características. La versión DVD-Audio presentaba el disco en estéreo por una cara y la versión multicanal, videoclip, discografía y carrusel de imágenes por la otra.
The Fragile (1999)
La cuarta producción de NIN conteniendo dos álbumes se llama "The Fragile." Produjo tres sencillos, uno lanzado en EE.UU. ("The Day the World Went Away"), uno en el Reino Unido ("We´re In This Together") lanzado como un sencillo de 3 partes, y por último, uno en Japón y Australia ("Into the Void"). Videos para "We´re In This Together," "Into the Void," y Starfuckers Inc." (retitulada "Starsuckers, Inc.") fueron presentados en EE.UU. "The Fragile" fue seguido por el álbum de remixes "Things Falling Apart."
With Teeth (2005)
Su quinta producción "With Teeth" fue escrita y grabada tras la dolorosa batalla de Reznor contra el alcohol y las drogas. El vídeo para el primer sencillo "The Hand That Feeds" tuvo su debut en la página oficial de NIN (http://www.nin.com) en vez de en los canales tradicionales de videos musicales. El álbum se difundió antes de su lanzamiento oficial, el 3 de mayo de 2005. La banda permitió que todo el álbum se pudiese escuchar por audio streaming en Myspace a partir del 27 de abril de 2005.
Según el propio Reznor, este álbum, a diferencia de los anteriores, no incluiría un disco posterior de remixes o reconstrucciones, pero además de en vinilo, se editó en otros formatos, como el SACD y el DVD-Audio, que incluyen versiones en Resolución Avanzada Estéreo y 5.1 de sus temas, discografía interactiva y el videoclip "suave" de "The Hand That Feeds", ya que el segundo vídeo asociado al mismo tema anunciado en la promoción del disco como más ácido y comprometido nunca ha visto la luz. El sencillo "Only" tuvo su versión acompañada de imágenes dirigida por David Fincher demostrando un inteligente uso de los efectos especiales. También se presentó, ya en 2006, el single "Every day is exactly the same". La página oficial de Nine Inch Иails presentó el nuevo halo 22: "Beside You In Time", anunciado para comienzos de 2007, este trabajo es la documentación de la gira With_Teeth (específicamente el concierto de Oklahoma el 28 de marzo de 2006 y el concierto de El Paso el 30 de marzo del mismo año) y estaría disponible en 3 diferentes formatos: DVD, HD DVD y Blu-ray
Year Zero (2007)
Su lanzamiento fue el 17 de abril de 2007.[1] El primer single, Survivalism, fue estrenado el 16 de febrero de 2007 por KROQ. Todos los demás titulos de los temas han sido publicados en el minisitio del disco.
Recientemente, un conjunto de websites de marketing viral apareció para dar el contexto del concepto del álbum. El primer sitio, I Am Trying to Believe.com, fue descubierto el 12 de febrero por seguidores del grupo que notaron letras destacadas en la parte posterior de una nueva camiseta de la gira actual.
El 14 de febrero de 2007, la canción My Violent Heart y el coro de Survivalism fueron descubierto por seguidores de la banda; la primera fue descubierta en un pendrive en un cuarto de baño en un recital de NIN en Lisboa, el segundo al llamar a un número (EEUU 1-310-295-1040) que se encontró al conectar los números destacados en otra camiseta de la gira actual. El espectrograma de la estática de los últimos segundos de My Violent Heart muestra una mano, similar a The Presence, ente del mundo virtual distópico presentado por la campaña viral.
El 8 de agosto de 2007, Universal Music finaliza las obligaciones contractuales con Nine Inch Nails y el grupo se independiza.
Ghosts I-IV (2008)
El 2 de marzo de 2008 se lanzó el disco Ghosts I-V en la página oficial del grupo. Este disco cuenta con 36 temas instrumentales licenciados bajo Creative Commons. El álbum fue creado y producido durante 10 semanas del otoño de 2007 (hemisferio norte) y no se publicó información al respecto antes de su lanzamiento. De acuerdo a Reznor, existe la posibilidad de que hayan más producciones similares en el futuro.
The Slip (2008)
El día 22 de abril de 2008 se lanza en la web oficial de Nine Inch Nails un nuevo single llamado Discipline de manera gratuita. El 5 de mayo del mismo año, NIN lanza su nuevo álbum de estudio, llamado The Slip, en su página web oficial. El álbum se puede descargar gratuitamente de la página oficial en una variedad de formatos de alta calidad. Trent Reznor confirmó que en junio se encontraria el disco en formato físico (CD y vinilo), pero fue hasta el 22 de julio que salio a la venta en forma fisica, habiendo tambien lanzado una edicion limitada del disco (250,000 ejemplares numerados) la cual incluye un dvd grabado en el estudio de ensayos que incluye las canciones: 1,000,000, Letting You, Discipline, Echoplex y Head Down.
Discografía
Álbumes
* Pretty Hate Machine (1989) * Broken (1992) * The Downward Spiral (1994) * The Fragile (1999) * With Teeth (2005) * Year Zero (2007) * Ghosts I-IV (2008) * The Slip (2008)
Singles promocionales para la radio:
* Happiness in Slavery (1992) * Wish (1993) * Physical (1993) * Hurt (1994) * Burn (1994) * Piggy (1995) * Starfuckers, Inc (1999) * Into The Void (2000) (NOTE: it recieved a commercial release only in Australia) * Deep (2001) * Ghosts I (2008)
Este libro, que se publica a los veinticinco años de la muerte de su autor, es una extensa y deslumbrante colección de textos inéditos y dispersos escritos por Cortázar a lo largo de su vida.
Hallados en su mayoría en una vieja cómoda sin revisar, son de géneros varios, tienen distintos orígenes y obedecen a diferentes propósitos: hay cuentos desconocidos y otras versiones de relatos publicados, historias inéditas de cronopios y de famas, nuevos episodios de Lucas, un capítulo desgajado del Libro de Manuel, discursos, prólogos, artículos sobre arte y literatura, crónicas de viaje, estampas de personalidades, notas políticas, autoentrevistas, poemas y textos inclasificables, entre otras muchas páginas de innegable valor y atractivo.
El conjunto permite apreciar y disfrutar las múltiples facetas del gran escritor: el Cortázar formal y en ciernes, el cuentista genial, el de espíritu lúdico, el comprometido con su tiempo, el profundo conocedor del arte y la literatura, el cronista sutil, el poeta.
Estos Papeles inesperados, cuidadosamente editados por Aurora Bernárdez y Carles Álvarez Garriga, ofrecen al especialista nuevos elementos para el conocimiento cabal de la obra cortazariana; al coleccionista, textos entrañables y curiosidades maravillosas; y a los innumerables lectores de Cortázar, la posibilidad del reencuentro más feliz.
Páginas: 488 Fecha de publicación: 27/5/2009 Género: Miscelánea Literaria Precio: 21.50 € ISBN: 978-84-204-2331-9
Creo que con las imagenes y el trailer de dicho documental, lo demás sobra. Ganador allá por donde se ha exibido, provocador y excitante al máximo. Un trabajo que no hay que dejar de lado, sino, todo lo contrario. Os dejo su sinopsis para que sepais mejor sobre su historia y luego, opinais. El Dvd sale el 10 de este mes, uno más para la lista. SINOPSIS:
El 7 de Agosto de 1974, un joven francés llamado Phillippe Petit se paseó por un cable colgado ilegalmente entre las torres gemelas de Nueva York, entonces los edificios más altos del mundo. Tras una hora caminando por el cable, fue arrestado, examinado psicológicamente y encarcelado antes de ser finalmente liberado. Tras seis años y medio soñando con las torres, Petit pasó ocho meses en Nueva York planeando la ejecución del golpe. Ayudado por un equipo de amigos y cómplices, Petit se enfrentó a numerosos y extraordinarios desafíos: tuvo que encontrar la manera de burlar la seguridad del World Trade Center, colar el pesado cable de acero y el equipo necesario. Tender el cable entre los tejados de las dos torres, anclar el cable y tensarlo para soportar los vientos y el movimiento de vaivén de los edificios. El tendido del cable se hizo de noche, en completo secreto. A las 7:15 de la mañana, Philippe comenzó a pasear por el cable a 1.350 pies de altura por encima de las calles de Manhattan. El documental de James Marsh da vida a la extraordinaria aventura de Petit a través del testimonio de Philipe y alguno de los conspiradores que le ayudaron a crear el espectáculo magnífico y único que se conoció como "el crimen artístico del siglo".
Dirección:James Mars País:Reino Unido y USA Año:2008 Duración:90 min. Género:Documental Guión:James Mars Producción:Simon Chinn Música:Michael Nyman Fotografía:Igor Martinovic Montaje:Jinx Godfrey TRAILER
Nocilla dream, que puede soportar sin pesadumbre la etiqueta indie, es una de las apuestas narrativas más arriesgadas de los útimos años. Proliferan en ella las referencias al cine independiente norteamericano, a la historia del collage, al arte conceptual, a la arquitectura pragmática, a la evolución de los PCs y a la decadencia de la novela. Agustín Fernández Mallo se fija en los outsiders del siglo XXI y sobre todo en la misteriosa conexión entre algunas vidas alternativas y globalizadas que transitan por escenarios de Serie B: rubias de burdel que sueñan con que algún cliente las lleve hacia el Este, ancianos chinos adictos al surf, un argentino que vive en un apartahotel de Las Vegas y construye un singular monumento a Jorge Luis Borges… Todos ellos atrapados en la metáfora conductora de los desiertos y en la belleza del vacío.
"Nocilla Dream" fue elegida mejor novela del año en lengua castellana por la revista Quimera; obra más destacada de la narrativa española de 2007, según la revista Qué Leer y uno de los mejores 10 libros del año, según El Cultural de El Mundo.
"Nocilla Dream” es un libro interesante. Y es interesante, por encima de otras consideraciones, porque se aleja de estructuras preconcebidas y manidas. y trata de contar historias de una forma diferente. Que esa forma sea novedosa, no; aunque la estructuración de una novela en fragmentos breves no me parece una manera inédita de fraguar un libro, tiene la virtud de reunir lo mejor de la narrativa convencional y de la experimental. El autor expone su visión del mundo a través de docenas de pequeñas historias que se cruzan una y otra vez, conformando así una historia mayor, global, que nos acoge a todos porque no podría ser de otra manera.
Proseguimos con "Nocilla Experience", la segunda parte de la trilogía "Nocilla". Hablar de “Nocilla Experience” es complicado por la repercusión que estas novelas están generando. De “Nocilla Experience” sí que tengo que decir que tenemos más de lo mismo: una serie de fragmentos deslavazados que aúnan referencias musicales, extractos de películas, teoremas matemáticos y personajes extraños y solitarios que deambulan por parajes desolados.
No parece que en esta segunda obra haya una evolución temática o narrativa, ni un desarrollo de cualesquiera que fuesen las tesis esbozadas en “Nocilla Dream". Aún así, aguardaremos la llegada de la última parte de la trilogía "Nocilla Lab".
Ya tenemos el primer trailer de la última película de Gaspar Noé, "Enter the void", que como ya os anuncié meses atrás, promete ser todo un bombazo en su carrera profesional.
“Enter the Void” , como indica su nombre será un viaje al vacío, el viaje alucinógeno de dos hermanos de 18 y 20 años que viven en los márgenes, jugando con las drogas e intentando experimentar al máximo con su sexualidad. Noé trabaja actualmente en la preproducción de esta cinta, un drama caótico ambientado en las calles de Tokyo que reflexiona metafóricamente sobre la juventud japonesa: sin rumbo, vive únicamente preocupada por colocarse y vivir situaciones al límite. Los ambientes sórdidos irán acompañados de efectos visuales, en lo que Noé quiere que sea una película psicodélica de principio a fin, procesada desde el cerebro de alguien que está sufriendo una alucinación. “Enter the Void” parte de una libre adaptación del “Libro tibetano de los muertos”, pero con fondo centrado en el tráfico de drogas.
Como van a poder ver, es un teaser que solamente con su sonido ya podemos averiguar en que mundo nos vamos a adentrar.
Ya circula un tiempecito por el mercado, el último album de Isis, esa banda que album tras album están demostrando que no son unos niñatos dispuestos a pasar un rato nada más y, consolidándose cada vez más dentro del panorama musical denominado actualmente post-metal. Isis, han conseguído probablemnte el mejor album de su carrera, canciones como "Hand of the Host" o "Stone to Wake a Serpent", consiguen elevarte a lo más alto y a la vez, sumergirte en un mundo hipnótico lleno de descargas y melodías realmente espeluznantes y maravillosas.
Creo que su productor tiene también gran culpa de este resultado final tan excelente. Joe Barresi, porductor de grupos como Tool, Melvins y Queens of the stone age. En definitiva y para no liaros más, sólo deciros que os hagais con el, legalmente o de la forma que os de la gana (abajo os dejo un enlace para el disco), pero haceros cuanto antes con este pedazo de disco, porque no os arrepentireis.
Tracklist: 1. Hall of the Dead 2. Ghost Key 3. Hand of the Host 4. Wavering Radiant 5. Stone to Wake a Serpent 6. 20 Minutes/40 Years 7. Threshold of Transformation
Miembros: Jeff Caxide – Bajo Michael Gallagher – Guitarra Aaron Harris – Batería Bryant Clifford Meyer – Electrónica, guitarra, voces Aaron Turner – Guitarra, voz
